lunes, 25 de octubre de 2010

XVI° CONGRESO LATINOAMERICANO DE FOLKLORE DEL MERCOSUR Y XX° JORNADAS NACIONALES DE FOLKLORE


Las sesiones del XVIº CONGRESO LATINOAMERICANO DE FOLKLORE DEL MERCOSUR y XXº JORNADAS NACIONALES DE FOLKLORE se realizarán en la Ciudad de Buenos Aires, República Argen
tina, en el Área de Folklore del Instituto Unive rsitario Nacional del Arte, los días 9, 10, 11 y 1 2 de noviembre del corriente año.


OBJETIVOS

    • Analizar el rol del Folklore como herramienta de inclusión social.

    • Reflexionar sobre las identidades culturales y el Folklore como elemento constitutivo.

    • Profundizar la reflexión en torno al rol del Folklore en el contexto social actual.

    • Enriquecer el espacio de interacción y análisis de los avances y resultados de la investigación folklórica.

    • Producir un espacio de intercambio en torno a las producciones artísticas inspiradas en el folklore.

    • Analizar las políticas culturales y educativas vinculadas con el Folklore y propiciar las propuestas tendientes a priorizarlas.

EJE TEMÁTICO CENTRAL

Folklore, Identidad e Inclusión Social.

El Congreso en el año 2010 se ofrece como el espacio para pensar el folklore y las identidades culturales de la región del MERCOSUR en función de la inclusión social, problemática acuciante en el mundo de hoy, donde el poder tecnoeconómico genera constantemente mecanismos de exclusión. ¿Qué propuestas, qué acciones, qué ideas, se pueden generar para enfrentar esta temática con puntos de vista originales y propios? Éste es el desafío del Bicentenario para investigadores, estudiosos, artistas e interesados.

EJES TEMÁTICOS

  1. Folklore: Teoría y Metodología

  2. Folklore: Creencias Populares

  3. Folklore y Medios de Comunicación

  4. Folklore y Turismo Cultural

  5. Folklore y Educación

  6. Folklore y Expresiones Artísticas

  7. Folklore y Movimientos Populares

  8. Folklore. Alumnos Investigadores

  9. Folklore: Investigaciones Regionales


INFORMES E INSCRIPCIÓN:

folklore.congreso2010@iuna.edu.ar

ÁREA TRANSDEPARTAMENTAL DE FOLKLORE - IUNA

Sánchez de Loria 443/7 (1173) Capital Federal,

Republica Argentina. Tel/Fax (011) 4956-0075/0168. Interno 223

Horario de atención: lunes a viernes de 13 a 19 hs.

Celebración Anual de la Danza

5 al 14 de Noviembre
Rosario - Santa Fe - Argentina

Desde el 6 y hasta el 26 de Octubre estará abierta la inscripción a los cursos y jornadas organizados dentro del marco de la Celebración, a cargo de artistas de Argentina, Alemania y Australia. Los mismos cubren un espectro amplio dedicado a todos los estilos de Danza y a la formación y creación artística, la educación escolar, el arte y transformación social, técnicas del movimiento.
Según cada caso, están dirigidos a distintos tipo de participantes: bailarines, no bailarines, gestores culturales, docentes, maestros, integrantes de asociaciones y organizaciones independientes, artistas interesados en el movimiento, etc..

En resonancia con la propuesta de la Celebración los cursos mantienen accesibilidad en el costo.

sábado, 23 de octubre de 2010

La Ribot. Workshop y espectáculo.

IUNA PRESENTA
IV JORNADAS DE INVESTIGACIÓN
NUEVAS DRAMATURGIAS Y ESTÉTICAS DEL MOVIMIENTO

La coreógrafa española La Ribot estará en Noviembre en Buenos Aires para dictar el workshop Investigaciones sobre la risa, y hacer funciones de sus espectáculos Llámame Mariachi y Laughing Hole (Agujero de la risa).

Funciones:

Sábado 6 de noviembre a las 17 hs

Agujero de Risa (Laughing Hole)

- cinco horas de performance –

Centro Cultural España (CCEBA) - Paraná 1159


Domingo 7 de noviembre a las 21 hs

Llámame Mariachi

Centro Cultural de la Cooperación – Corrientes 1543

Entradas: $30

Informes: 5077-8000/8077

Charla Abierta: Lunes 8 de noviembre a las 16hs

Lugar a confirmar

workshop

INVESTIGACIONES SOBRE LA RISA

(del 5 al 9 de noviembre - 10 a 14hs)

Objetivo Este taller permitirá a los estudiantes compartir la investigación y la experiencia artística de La Ribot sobre la risa. Los estudiantes experimentarán la risa respecto al espacio, al movimiento, al estado del cuerpo. Para La Ribot, “La risa lleva consigo nuestro imaginario entero”.

Medio El taller se destina tanto a estudiantes de arte como a bailarines, actores o creadores relacionados con las artes escénicas. El trabajo se hará en grupo.

Método Se invita a cada individuo a realizar una acción o movimiento con la que inscribirse en el grupo y en el espacio. Por medio de la repetición, la concentración, la voluntad y la persistencia, la risa invade el cuerpo, el espacio, y pueda ser utilizada como metáfora, como acción real, como emoción e incluso como forma ausente del cuerpo.

Inscripción al workshop:

Llenar formulario aqui

Consultas: movimiento.investigacion@iuna.edu.ar

Días y Horarios

Viernes 5 de noviembre: de 10 a 14hs en DéjáVu- Estudio- Av Belgrano 2888 1º- Tel: 4932-7054

Sábado 6 de noviembre: de 10 a 11.15hs para el grupo de danza del CCC y de 11.30hs a 14hs para el grupo general en el C.C. Cooperación – Av. Corrientes 1543 Tel: 5077-8000

Lunes 8 de noviembre: Taller de 10 a 14 hs en DéjáVu- Estudio-

Martes 9 de noviembre: Taller de 10 a 14 hs en en DéjáVu- Estudio


Costo del taller: Estudiantes IUNA: $120

Público en General: $150

Oyentes: $70

Cupos limitados. No abonar hasta recibir confirmación con forma de pago

Inscripción al workshop:

Abierta la inscripción hasta el martes 2 de noviembre inclusive, en caso de no completarse el cupo se prolonga hasta el mismo comienzo del workshop. Para asegurarse el cupo es aconsejable inscribirse previamente (ingresando a convocatorias en www.movimiento.iuna.edu.ar/investigacion)


Selección

Pueden presentarte tanto integrantes de las instituciones convocantes como el público en general. Se hará una preselección sólo en caso de que el número de inscriptos supere el cupo. Se admitirán oyentes previa inscripión y sujeto a confirmación.


espectáculo

Llámame mariachi (2009)

Dirección y coreografía: La Ribot

Interpretación: Marie-Caroline Hominal, La Ribot, Delphine Rosay

Iluminación: Daniel Demont

La Ribot estrenó Llámame mariachi en La Comèdie de Ginebra, en coproducción con el Festival de Otoño de París. Un trío para mujeres. A propuesta de Babelia, la polifacética artista que ha creado un estilo particular y distintivo a partir de sus solos, discurre sobre temas cercanos a su estética y sus procesos creativos.

Cuenta La Ribot:

Del solo propio al trío de mujeres. O al dúo con Mathilde Monnier o al dúo próximo con Anna Williams. No son ideas preconcebidas, son cosas que surgen porque encuentro continuidad con ciertas personas y para mí es importante entender el trabajo como un proceso continuo, fragmentado temporal y espacialmente por la economía del espectáculo, del arte; o por las muchas otras razones que fragmentan la vida y el trabajo, pero donde doy mucha importancia a la continuidad.

He encontrado a estas mujeres: Marie Caroline Hominal y Delphine Rosay en Ginebra, Anna Williams en Londres y Mathilde Monnier en Francia. No cultivo el soliloquio per se. Empezó también así con las ‘Piezas Distinguidas’ y con Striptease. Lo cultivé en su momento pues también era necesario para mí y además estábamos en un momento político y económico del Madrid de los noventa muy concreto..., pero no tiene por qué continuar siendo así. Hominal y Rosay son dos intérpretes que me siguen divertidamente en casi todos los sentidos, complejos y caprichos de la creación.

No es fácil, pero casi me siento como si estuviera sola. Hay mucho entusiasmo y mucho respeto en este trabajo. En Laughinh Hole ya estoy con ellas, aunque lo hice antes sola y lo presenté en solitario por primera vez en Art unlimited Basel, un proyecto con Soledad Lorenzo; la versión con ellas es mucho más rica y además ¡tenemos las mismas batitas que en Carita de ángel! -una creación de La Ribot de 1988-, donde también éramos tres mujeres. Lo reciclo todo, es una forma de trabajar con la memoria, y una realidad permanente. Trabajar con mujeres en escena tiene algo de político, es una forma de feminismo sin militancia. No milito en nada, porque no sé cómo se hace (me desconcentro en el camino), pero hay simpáticas estrategias que me permiten imaginar y hablan por sí solas.


La Ribot

Nacida en España, comienza estudios de danza clásica en Madrid en 1975. En 1991 crea ¡Socorro! ¡Gloria! (striptease). Este trabajo se convierte en la semilla de su trabajo en solitario y fundamentalmente de las ’piezas distinguidas’. En 1993 presenta en Madrid 13 piezas distinguidas, serie de piezas que inaugura su proyecto de ’piezas distinguidas’. Allí presenta también Los trancos del avestruz, un dúo con el actor Juan Loriente. En 1995 presenta Oh! Sole!, su segundo dúo con el actor Juan Loriente.

Junto a las coreógrafas Ana Buitrago, Blanca Calvo, Elena Córdoba, Olga Mesa y Mónica Valenciano, crea una asociación llamada UVI-La Inesperada, que organiza proyectos y talleres para desarollar la investigación en danza contemporánea. En 1997 se traslada a Londres con el coreógrafo suizo Gilles Jobin y su hijo, donde continúa con su proyecto de las ’piezas distinguidas’. Desde Londres y en colaboración con Blanca Calvo y José A. Sánchez, organiza Desviaciones (1997-2001), una programación anual de dos semanas de conferencias, debates y performances en Madrid, donde presenta la segunda serie de ’piezas distinguidas’, Más distinguidas. En 1998 es nominada en Londres al Paul Hamlyn Foundation Award, premio para artistas visuales. En 1999 se estrena en Londres el gran game, primera obra de grupo. En el 2000 abre la temporada del Théâtre de la Ville en Paris en el teatro de Les Abbesses con Más distinguidas, y crea su tercera serie de ’piezas distinguidas’, Still distinguished, en co-producción. En ese año obtiene el Premio Nacional de Danza en 2000 del Ministerio de Educación y Cultura Español. En 2001 realiza su primer vídeo instalación, Despliegue, en adelante, Despliegue formará parte de la colección del museo Artium Vasco de Arte Contemporáneo en Vitoria, del MUSAC en España y del FRAC Lorraine en Francia. Anna y las más distinguidas se estrena en Tanz Performance, Colonia, Alemania. La segunda serie de ’piezas distinguidas’ es interpretada por la bailarina británica Anna Williams. En 2003. La Ribot presenta Panoramix, un compendio de 34 ’piezas distinguidas’ creadas en los últimos 10 años, dentro del marco de ’Live Culture’ organizado por Live Art Development Agency en la Tate Modern de Londres. Ese mismo año, esta performance de tres horas de duración también se presenta en el Palacio de Velázquez, Museo Reina Sofía, Madrid; en el Centre d’Art Contemporain de Ginebra, en el Quartz, Brest, en Francia y en el Centre Pompidou en París. La Ribot presenta sus nuevos trabajos en vídeo, Travelling y London-Helsinki en una exposición personal en la South London Gallery. El cineasta y productor suizo Luc Peter realiza un documental sobre las ’piezas distinguidas’ y Panoramix , titulado ’La Ribot distinguida’. En 2004 presenta 40 espontáneos en Le Quartz de Brest. La Ribot trabaja con un gran grupo de personas sin experiencia en escena. En 2005. La Ribot continua la gira de 40 espontáneos hasta el fin de 2006. Más de 500 ‘espontáneos’, habitantes de las 20 ciudades dónde ha presentado el espectáculo, participaron en el proyecto. En 2006 presenta Laughing Hole en Art Unlimited 37 en Basilea (Suiza); con la Galería Soledad Lorenzo de Madrid, también presenta sus vídeos de 2000-2006 en la Villa du Parc en Annemasse (Francia). En 2007 estrena una nueva versión de Laughing Hole en Antipodes-Le Quartz de Brest, con Delphine Rosay y Marie-Caroline Hominal, versión que continúa en la actualidad. La Ribot realiza Treintaycuatropiècesdistinguées&onestriptease, una compilación/documental en vídeo de todas las ‘piezas distinguidas’, editada en dvd por La Casa Encendida de Madrid. En 2008 crea con la coreógrafa francesa Mathilde Monnier, Gustavia, que se estrena en el Festival Montpellier Danse. En 2009, Llamame mariachi, su nuevo proyecto continua los otros trabajos en vídeo como Despliegue (2001), Travelling (2003) o Cuarto de Oro (2008), vídeo con la interpretación de Cristina Hoyos, la famosa bailarina flamenca y hecho para ’In_ter_va_lo’, ciclo de arte contemporáneo y flamenco en Sevilla. En estos vídeos, los intérpretes se filman ellos mismos bailando.

De renombre internacional, el trabajo de La Ribot explora la danza junto a otras formas de arte. Su investigación la lleva a crear piezas de video en las que filma desde del punto de vista del cuerpo bailando. Tanto artista visual como coreógrafa, La Ribot presenta su trabajo en galerías, teatros, festivales de danza, y utiliza la danza como medio de desafiar las disciplinas.

La Ribot transmite su experiencia y comparte sus investigaciones sobre la risa y el video a través de talleres. Entre 2004 a 2008 enseña en la HEAD (Haute Ecole d’Art et Design) en Ginebra. Junto a otros profesores, abre el departamento “Arts Action” dedicado a los artes escénicos. También, interviene regularmente en formaciones profesionales europeas como a la SNDO (escuela para el desarrollo de la danza nueva) en Amsterdam o en el Master Practicas Escénicas y Cultura Visual de la Universidad de Alcalá (Madrid).


Sobre las Jornadas 2010

La cuarta edición de las Jornadas de Investigación en Danza, está realizada por el Instituto Universitario Nacional de Arte, a través del Instituto de Investigación del Departamento de Artes del Movimiento, con la colaboración del Departamento de Artes Dramáticas y con el apoyo de Culturesfrance, Embajada de Francia en Argentina, Alianza Francesa, Embajada de Suiza, Embajada de España en Argentina, AECID Centro Cultural España en Buenos Aires, Embajada de Brasil, University of Utrecht, Centro Cultural de la Cooperación y el Centro Cultural Rector Ricardo Rojas.

Propósito

Estos encuentros proponen abrir un espacio de reflexión acerca de las ideas que hoy modifican el eje pedagógico, la experiencia coreográfica y las formas de pensar la danza. Estos espacios de discusión y praxis podrían transformarse en antesala de futuras investigaciones, además de ofrecer herramientas conceptuales para que los participantes intercambien ideas acerca de las transformaciones que hoy marcan una amplia diversidad en la producción escénica resultado de los cambios en los procesos creativos, del aporte de nuevos discursos escénicos, de las transformaciones en el tratamiento del cuerpo dentro del marco del arte contemporáneo y de la noción de género introducida en el discurso de la danza, entre otros.

Staff de las IV Jornadas de Investigación

Dirección: Susana Tambutti

Producción internacional: Fanny Rolland

Asistente de producción: Alejandro Karasik

El Instituto Universitario Nacional del Arte

Fue creado con el objetivo de jerarquizar la formación en el área artística en distintas disciplinas, dándoles un nivel universitario que aunara la teoría y la práctica como elementos fundamentales de una formación integral para artistas. En este marco, el Departamento de Artes del Movimiento es la Unidad Académica dedicada a las disciplinas referidas al movimiento, que ofrece títulos oficiales de mayor alcance en estas especialidades en Argentina. Los egresados de la institución están preparados para desempeñarse como profesionales en el área docente y del espectáculo, así como para ampliar el campo teórico y de análisis de la danza y el movimiento en general.

Coloquio Internacional

Llamado a ponencias

Coloquio internacional
Tango : Creaciones, identificaciones, circulaciones

París, 27-28 octubre 2011
Ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociales (EHESS)


Comité científico: Christophe Apprill (Centre Norbert Elias), Carmen Bernand (Université Paris X), Denis Constant-Martin (Science Po Bordeaux), Didier Francfort (Université Nancy 2), Julien Mallet (IRD), Rafael Mandressi (CNRS-Centre Koyré), Emmanuelle Olivier (CNRS-CRAL), Michel Plisson (Paris IV)
Comité organizador: Marina Cañardo (EHESS-UBA), Sophie Jacotot (Université Blaise Pascal-CRAL), Esteban Buch (EHESS-CRAL)

Este coloquio internacional reunirá en París a investigadores que trabajan sobre los diferentes aspectos del tango (música, danza, poesía) a partir de perspectivas disciplinarias variadas (histórica, sociológica, antropológica, musicológica). En momentos en que el tango es objeto de un reconocimiento internacional oficial con su inscripción en la lista del patrimonio inmaterial de la Unesco, este encuentro interdisciplinario es organizado por el Centre de Recherches sur les Arts et le Langage (CRAL, EHESS-CNRS) en el marco del programa ANR GLOBALMUS.

Los debates se organizarán en torno a los siguientes ejes, presentes en las investigaciones recientes:

-Creaciones: tendencias estéticas de la creación actual, historia de las posturas creativas, vínculos con las formas de expresión y las técnicas corporales, tensiones entre creación y tradición, entre creación y homogeneización,

-Identificaciones: identidades nacionales, nomadismo y diáspora, orígenes “negras” del tango, instrumentalizaciones políticas y reivindicaciones de autonomía, cuestiones de género y de sexualidad,

-Circulaciones: recursos tecnológicos en contexto de globalización, nuevos medios de difusión y sus efectos sobre la pedagogía y la interpretación, estrategias comerciales y circuitos alternativos, impacto de la patrimonialización.

Los idiomas del coloquio serán el francés, el inglés y el español.
Las propuestas (máximo 350 palabras) deben enviarse a la dirección antes del 31 de marzo 2011, con las siguientes informaciones : nombre y apellido, teléfono, email y breve biografía del autor.

Presentación del Grupo de Danza de la Facultad de Bellas Artes




Jueves 21 de octubre - 20 hs - Facultad de Bellas Artes, Sede Fonseca (calle 10 entre 62 y 63)
Sábado 23 de octubre - 20:30hs -TACEC -Teatro Argentino
Entrada libre y gratuita


viernes, 22 de octubre de 2010

Hacia Mathilde

En el marco del
6° Festival Internacional de Cine Independiente de La Plata Festi Freak
se proyecta

Hacia Mathilde


Viernes 22 - 18:30 hs.
Cinema Paradiso (calle 46 entre 10 y 11)




Si bien hacer un documental sobre la danza puede resultar aburrido y abrumador, Hacia Mathilde consigue todo lo contrario, porque Claire Denis se sumerge y se entremezcla con el movimiento del cuerpo y capta lo esencial de la danza. Capta a Mathilde Monnier, reconocida coreógrafa francesa, casi como si fuera un retrato del movimiento, que a través de su voz en off guía la mirada de lo que queda afuera de la imagen, otros bailarines, otras escenografías. Podría decirse que esta película es una explicación de la danza moderna, de su surgimiento -metafóricamente expresado a través de la caja desde donde surgen los bailarines- del proceso de transformación que se da en la reiteración y una demostración del producto terminado.

miércoles, 13 de octubre de 2010

Bienal en Danza


La Prosecretaría de Arte y Cultura de la Universidad nacional de la Plata invita al público en general a Bienal en Danza - evento que se desarrollara en el marco de la Primera Bienal Universitaria de Arte y Cultura- a cargo de algunos de los coreógrafos, intérpretes y performers más representativos de la danza en nuestra ciudad.

Bienal en Danza, artistas que han realizado diversas búsquedas en la creación y producción coreográfica en el periodo de los últimos 20 años y por primera vez realizan esta muestra conjunta poniendo de manifiesto su estética y entramado.

El evento tendrá lugar durante la semana del 18 al 22 de Octubre en diversos días, horarios y espacios, a saber:

Lunes 18, 20.30hs, Sala de Conferencias en CC Islas Malvinas, TOMA 3 Compañía Proyecto en Bruto, Dirección: Florencia Olivieri. http://www.partidadanza.blogspot.com

Martes 19, 13hs, Patio Presidencia UNLP, “SEIS SERES SEMILLAS”, Performance de Danza Contemporánea,DirecciónCoreográfica:YamilaCruzValla.http://yamilacruzvalladc.blogspot.com

Miércoles 20, 20.00hs, Sala Piazzola Teatro Argentino, SPEAK 3.1, Performance + Nuevos Medios,Dirección:AlejandraCeriani,FabricioC.Alisedo,FabianKesler. http://www.speakinteractive.blogspot.com

Jueves 21, 21.30hs, Museo Provincial de Bellas Artes, “SOL I LEWITT” Danza Contemporánea, Dirección: Diana Rogovsky. http://www.alternativateatral.com/obra11999-sol-i-lewitt

Viernes 22, 21.30hs, Taller Teatro UNLP, “TIENE LA REVOLUCIÓN UNA MIRADA…”, Danza Folklórica + cruces de lenguajes, CÍA Cruce Urbano Dirección: Jorge Caballero.

http://www.cruceurbano.blogspot.com


Entrada libre y gratuita.



domingo, 10 de octubre de 2010

Jornada Teórica en el Festival de Tango Queer


En el marco de las actividades del IV Festival Internacional de Tango Queer de Buenos Aires se realizará la jornada teórica en el Centro Cultural de la Cooperación un encuentro con investigadores, escritores y artistas en el que habrá conferencias, debates y proyecciones.

Se realizará el jueves 14 de Octubre de 18 a 21 hs. en el Centro Cultural de la Cooperación (Corrientes 1543, Capital Federal), Sala Meyer Dubrovsky.

PROGRAMACIÓN

18.00 hs. Mesa 1. Teoría.

- “La representación de lo femenino en el diseño coreográfico del tango” María Mercedes Liska

- “Reflexiones sobre tango queer. Teoría y ontología” Juliana Corbelli

- “Perspectiva de la identidad de género a través del tango argentino” Maximiliano Ávila

19.00 hs. Exhibición digital de fotos “Crepúsculo interior” de Andy Bravo

19.15 hs. Mesa 2. Teoría y crónica.

- “Tango queer. Un enfoque diferente” Joaquín Funes, Claudio Sabate, Gladys Zendrini, Martha Roldán y Patricia Lasca.

- “El tango, la coreografía social y las cuestiones de género”. Pacha Brandolino

- “Una noche en la milonga”. Paula Jiménez

20.00 hs. Proyección del documental Una cuestión de tango de Sandra Fernández

Coordinación general: Mariana Docampo y Mercedes Liska

Informes: contacto@tangoqueer.com / 1532526894 / www.festivaltangoqueer.com.ar

sábado, 9 de octubre de 2010

Festival Nacional de Cultura Afro Argentina


Se trata de un encuentro multidisciplinario de producciones argentinas influenciadas por culturas de origen africano, de interés cultural y educativo para público especializado y público en general. Ofrecerá espectáculos con entrada libre y gratuita, muestras, exposiciones, conferencias, clases y ciclo de cine.

Congregará en el Centro Cultural Estación Provincial (71 y 17), especialistas en Arqueología, Artesanía, Artes Plásticas y Visuales, Capoeira, Cine, Danza, Gastronomía, Historia, Indumentaria, Lengua, Música, Peinado, Periodismo y Religión, así como Organizaciones y Asociaciones Civiles relacionadas.


PROGRAMA DE ACTIVIDADES
VIERNES 8
15:00 CONFERENCIA DE PRENSA – Estudio TEM 62 nº 1035 e/ 15 y 16

SABADO 16
14:00
INAUGURACIÓN DE MUESTRAS(FOTOGRAFIA, PINTURA, ESCULTURA, DISEÑO, VESTUARIO, ESCULTURA) – Salas de Exposiciones, 1º piso.
INAUGURACION DE FERIA TEMATICA - Playón
CLINICA/CLASE “CANCIONES Y MELODIAS AFRICANAS” - Ana Archetti y Carolina Epíscopo – Sala B, PB.
GONDOLIERIS TRIO AFRO JAZZ - Matías Mingote Germán - Mirapampa Bar 17 y 71
15:00
“LA VAGONETA DOMINGUERA” - RADIO ABIERTA DE LA ESTACIÓN - Playón
CONFERENCIA
“MIS AMADOS NEGROS AFRICANOS” - Orlando Guzman – Sala A, PB.
16:00 CLINICA/CLASE
“LENGUAJE AFRO LATINO Y ETNICO” (3 golpes)Horacio López – Escuelaclave – Sala B, PB.



ESPECTACULOS EN EL PLAYON (entrada libre y gratuita)
Musicaliza: LIFO FERNANDEZ
17:00
APERTURA OFICIAL – Oba Santiago Allegue (ASRAU), Juan Palomino
17:15 NEGROS DE MIERCOLES - MUSICA AFROPERUANA - Huberto Reyes
18:00
TERRESTR3S – PERCUSION EXPERIMENTAL - Horacio López -
19:15
tribu JIWU – DANZA Y PERCUSION AFRO - Mónica Champredonde, Gady Slomka.
20:10
SAI SAI BUMACKPERCUSION TRADICIONAL AFRICANA - Juan Pedrotta

ESPECTACULOS EN EL CAFE – 1º PISO (anticipadas $25)
23:30 VIDEOS Y PROYECCIONES "
GIRO CAPOEIRA" - Pía Rillo.
00:00
VIBRA – PERCUSION EXPERIMENTAL IMPROVISACION - Ariel Pozas
00:30
DE LA CASONA AFRO – DANZA AFRO - Paola F. Antonini
01:00
PRENDIDOSFUEGO MUSICA Y DANZA AFRO AMERICANA - Verónica Sarrió
DOMINGO 17
14:00 MUESTRAS(FOTOGRAFIA, PINTURA, ESCULTURA, DISEÑO, VESTUARIO, ESCULTURA) – Salas de Exposiciones, 1º piso.
FERIA TEMATICA - Playón
CLINICA/CLASE “CANTO AFRICANO Y TECNICA DE CHEKERE” - Carolina Epíscopo – Sala A, PB.
15:00 “LA VAGONETA DOMINGUERA” - RADIO ABIERTA DE LA ESTACIÓN - Playón
CLINICA BALAFON Y TAMBOR DE ACOMPAÑAMIENTO – Santiago Michaël, Agustín Giudici - Sala B, PB.
16:00 CONFERENCIAEL ECO DE LOS TAMBORES. La cultura afroporteña en el Buenos Aires del siglo XIX - Daniel Sanchez y Marcela Andruchow – Sala A, PB.
17:00 ÑU GRUP AFRO JAZZ - Matías Mingote Germán - Mirapamapa Bar 17 y 71


ESPECTACULOS EN EL PLAYON (entrada libre y gratuita)
Musicalizan: HERNAN VIDAL y LIFO FERNANDEZ
15:30 ORGANIZACION RASTA COMBATIVA HIP HOP DANCEHALL - (Rosario, Santa FE)
18:00 MOLEMBOS CANDOMBE - Martín Bauer
18:40 COMPAÑÍA DE ARTE FOLKLORICO INSTITUCIONAL - Escuela Provincial Superior de Danzas Tradicionales Argentinas "JOSÉ HERNÁNDEZ" - Dcción. Gral. de Cultura y Educación de la Pcia. de Bs As - Director: Jorge Antonio Caballero
19:00
M´BIGUÁ IMPROVISACION (n´goni, contrabajo, kora guitarra, calabaza y saxo soprano) - Santiago Michaël
19:30
CARACOLAS PERCUSION Y DANZA TRADICIONAL POR MUJERES - Laura Amestoy
20:00
LA ORQUESTA ANTROPOFONICA AFROBEAT - Lisandro Fernández

ESPECTACULOS EN EL CAFE – 1º PISO (anticipadas $25)
22:00 VIDEOS Y PROYECCIONES "
GIRO CAPOEIRA" - Pía Rillo.
22:30
ODE y AFRO GUSU DANZA AFRO - Laura Rabinovich
23:00 LOS FEOS MUSICA CABOVERDIANA - Ruben Fabialdo
00:00 ABÁRIKA IMPROVISACION. MUSICA DE TRADICION ORAL Y ESCRITA - Santiago Michaël
00:45
RAJA LA TIERRA MUSICA Y DANZA TRADICIONAL AFRICANA -Carlos Erramouspe

LUNES 18
16:00 CLINICA/CLASE
RUMBA Escuela de Percusión Siete Octavos. Pablo Mauri (percusionista de Bayakan) Sala A , PB
18:00 CLINICA/CLASE
COMPARSA HABANERA Escuela de Percusión Siete Octavos. Manu Uriona (percusionista de La Bersuit Vergarabat). Sala A, PB18:30 CLASE ABIERTA DANZA AFRO – Monica Champredonde – Sala B, PB.

MARTES 19
14:00 MUESTRAS(FOTOGRAFIA, PINTURA, ESCULTURA, DISEÑO, VESTUARIO, ESCULTURA) – Salas de Exposiciones, 1º piso.
15:30 CONFERENCIA INFLUENCIA AFRICANA EN EL FOLKLORE TRADICIONAL ARGENTINO - Leo Carabajal – Sala A, PB
17:00
CLINICA/CLASEBOMBO LEGUERO Y OTROS INSTRUMENTOS "AUTOCTONOS" - Leo Carabajal - Sala A, PB
18:00
CLASE ABIERTA CAPOEIRA ANGOLA – Timoty Ostom - Hall central, PB.
19:00 CICLO DE CINE “SODAD” - Historia de la comunidad caboverdiana en Argentina - Lorena Fernández Coppola - Implementar Films. Sala B, PB.
19:30 CICLO DE CINE "
TOOGAL-FI" - La mirada de una argentina en viaje de estudios por Senegal: danza y percusión - Marcela Castañeda - Unacorda Productora – Sala B, PB
20:00 CLASE ABIERTA
FOLKLORE – FlaviaBastida - Hall central, PB
CLASE ABIERTA ENSAMBLE DE BATUCADA – Martín del Giorgio -BAR – 1º PISO
CLASE ABIERTA SWING Ana Arias y Valeria López - BAR – 1º PISO
21:00 MUESTRA ABIERTA
EL REVUELOFOLKLORE, DANZA Y MUSICA - Walter Rambur - Hall central, PB
MUESTRA ABIERTA
BATUCADA + SWING - Martín del Giorgio, Ana Arias, Valeria López -BAR – 1º PISO
MIERCOLES 20
14:00 MUESTRAS(FOTOGRAFIA, PINTURA, ESCULTURA, DISEÑO, VESTUARIO, ESCULTURA) – Salas de Exposiciones, 1º piso.
CLINICA/CLASE
CANDOMBLÉ DE ANGOLA (Ritmo religioso Afro Brasilero) - Ramiro Gonzalo – Sala A, PB.
16:30 CLINICA/CLASE
BERIMBAU (Tradicional y Moderno) - Ramiro Gonzalo - Sala A, PB.
17:00 CICLO DE CINE "
TOOGAL-FI" -- La mirada de una argentina en viaje de estudios por Senegal: danza y percusión - Marcela Castañeda - Unacorda Productora – Sala B, PB
19:00 CLINICA/CLASE
MARACATÚ (Ritmo tradicional del Nordeste Brasilero) - Ramiro Gonzalo - Sala A, PB.
CICLO DE CINE "
CAUSAS" - Afrodescendientes latinoamericanos. Con los Negros de Miércoles. Juan Palomino y Claudio Posse - Pulpo Mecánico Producciones - Sala B, PB
20:00 CLASE ABIERTA
TANGO DANZA – Prof. Ramiro Nievas - Hall central, PB
CLASE ABIERTA
ENSAMBLE DE BATUCADA - Hernán Figueroa - BAR – 1º PISO
21:00 PRACTICA ABIERTA
TANGO DANZA – Ramiro Nievas - Hall central, PB
MUESTRA ABIERTA ENSAMBLE DE BATUCADA - Hernán Figueroa - BAR – 1º PISO
JUEVES 21
12:30 CLINICA/CLASE
CANDOMBLÉ DE ANGOLA (Ritmo religioso Afro Brasilero) - Ramiro Gonzalo – Sala A, PB.
14:00 MUESTRAS (FOTOGRAFIA, PINTURA, ESCULTURA, DISEÑO, VESTUARIO, ESCULTURA) – Salas de Exposiciones, 1º piso.
14:30 CLASE ABIERTA
PERCUSION TRADICIONAL AFRICANA – Juan Pedrotta - BAR – 1º PISO
15:00 CLINICA/CLASE
BERIMBAU (Tradicional y Moderno) - Ramiro Gonzalo - Sala A, PB.
17:00 CONFERENCIA
ORIGENES DEL PERIODISMO EN LA COMUNIDAD AFRO - Licenciada Luz Marina Mateo - Sala A, PB
CICLO DE CINE "
CANDOMBE, TAMBORES EN LIBERTAD" - Cultura Afro-uruguaya en Montevideo - Carlos Paez Vilaró, Hassen Balut, Silvestre Jacovi - Mistika Films - Sala B, PB
18:00 CONFERENCIA LA RELIGION AFRICANA. HERENCIA DE LOS ESCLAVOS - ASRAU Osvaldo Luis Ibarra - Sala A, PB
CLASE ABIERTA CAPOEIRA ANGOLA – Timoty Ostom - Hall central, PB.
19:00 CLINICA/CLASE MARACATÚ (Ritmo tradicional del Nordeste Brasilero) - Ramiro Gonzalo - Sala A, PB.
CICLO DE CINE
"
LA HERMANDAD DE SANGRE DE LOS AZANDE" - Representación de un rito que se desarrolla en el sur de Sudán "LOS ULTIMOS BUENOS" - Basada en un antiguo relato oral africano de los Tuaregs.
"TICO TICO" - Protagonizada por actores argentinos y africanos, muestra el viaje por un mundo paralelo desconocido. Marcelo Domizi - Liamba Films – Sala B, PB
20:00 CLASE ABIERTA
ENSAMBLE DE BATUCADA - Leonardo BértoraBAR – 1º PISO
21:00 MUESTRA ABIERTA
ENSAMBLE DE BATUCADA - Leonardo BértoraBAR – 1º PISO
22:30
CARINHOSOS DA GARRAFA SAMBA PAGODE BRASILEÑO - Juan Zabala - Bar "La Vuelta", dg 74 e/ 57 y 58


VIERNES 22
12:30 CLINICA/CLASE
CANDOMBLÉ DE ANGOLA (Ritmo religioso Afro Brasilero) - Ramiro Gonzalo – Sala A, PB.
14:00 MUESTRAS(FOTOGRAFIA, PINTURA, ESCULTURA, DISEÑO, VESTUARIO, ESCULTURA) – Salas de Exposiciones, 1º piso.
15:00 CLINICA/CLASE
BERIMBAU (Tradicional y Moderno) - Ramiro Gonzalo - Sala A, PB.
17:00 CICLO DE CINE
"PROGRAMA QUILOMBO!" - Cortos documentales de cultura afro, producidos por la Revista Quilombo! Dinah Schonhaut, Ramiro Sáenz y otros – Sala B, PB.
CONFERENCIA
PRESENCIA Y AUSENCIA DE REPRESENTACION AFRO EN LA PLASTICA ARGENTINA.
Ricardo Fainerman – Sala A, 17:00 hs.
18:00 CONFERENCIA
PRACTICAS CULTURALES Y MOVIMIENTOS SOCIALES DE LA DIASPORA AFRICANA -
Luis Ferreira – Sala A, PB.
19:00 CLINICA/CLASE
MARACATÚ (Ritmo tradicional del Nordeste Brasilero) - Ramiro Gonzalo - Sala A, PB.
CICLO DE CINE "ROOTS TIME" - Primera película de argentinos filmada en Jamaica -
Silvestre Jacobi - Mistika Films - Sala B, PB
21:30 TEATRO
COMEDIA NEGRA DE BUENOS AIRES Escena de "Voces, susurros gritos y silencios". Guión: Lea Geler y Alejandra Egido.Dirección Alejandra Egido.
22:00 TEATRO COMEDIA NEGRA DE BUENOS AIRES Escena de "Voces, susurros gritos y silencios". Guión: Lea Geler y Alejandra Egido.Dirección Alejandra Egido.
23:00 KURABA MUSICA Y DANZA MALINKE (México) Iván Morales Gonzalez + SAI SAI BUMACK PERCUSION TRADICIONAL AFRICANA. – Juan Pedrotta - CAFE – 1º PISO (anticipadas $20)
SABADO 23
11:00 CLINICA/CLASE
DANZAS de ORIXÁS AFROBRASILEROS Marisa Nascimento – Sala B, PB
14:00 MUESTRAS(FOTOGRAFIA, PINTURA, ESCULTURA, DISEÑO, VESTUARIO, ESCULTURA))) – Salas de Exposiciones, 1º piso.
FERIA TEMATICA - Playón
CONFERENCIA SISTEMA DE TRANSMISION ORAL EN LA CULTURA AFRICANA - Ariel Sender – Sala A, PB.
GONDOLIERIS TRIO AFRO JAZZ - Matías Mingote Germán - Mirapampa Bar 17 y 71
15:00 “LA VAGONETA DOMINGUERA” - RADIO ABIERTA DE LA ESTACIÓN – Playón
CONFERENCIA "RELIGIONES AFRO EN ARGENTINA" Presente de la Herencia Africana - Obadiah Oghoerore Alegbe, - Bàbálòrìsà Oyáwanjó Marcelo T'Oya, Oluwo Ifaleke Aworení, Lic. María Eugenia Arduino. – Sala A, PB.
CLINICA/CLASE
PERCUSION AFRICANA TRADICIONAL - DJEMBE Y DOUNDOUNS - Ariel Sender – Sala B, PB
16:30 CLINICA/CLASE CANDOMBE URUGUAYO - Vanesa Aguilar - Sala B, PB
17:00 CONFERENCIA OBI. LA SEMILLA DE AFRICA EN NUESTRA CULTURA - Fabio Sanbartolomeo - – Sala A, PB.

ESPECTACULOS EN EL PLAYON (entrada libre y gratuita)
Musicaliza: HERNAN VIDAL
14:00
LLAMADA DE CANDOMBE COMPARSAS “LA MINGA” Y “LA LUNERA”
18:00AGUANILE ENSAMBLE DE CAJONES PERUANOS - Vanesa Aguilar -
18:20
“BERIMBEANDORAMIRO GONZALO(España)
19:00 MORIBAYASSA DANZA Y PERCUSION TRADICIONAL AFRICANA (Mendoza) - Paola Quiroga
20:00
TUMBA LA TÁ BATUCADA SAMBA JAZZ FUNK - Santiago Benítez

ESPECTACULOS EN EL CAFE – 1º PISO (anticipadas $25)
23:30 VIDEOS Y PROYECCIONES "
GIRO CAPOEIRA" - Pía Rillo.
00:00 ROCAMADRE - Magalí Wakoluk + Valdir Silva
00:30
RITMOS Y DANZAS DE CANDOMBLE - Marisa Nascimento
01:00
URUCUM - Vanesa Wainberg –
01:30 TIERRA NEGRA PERCUSION Y DANZA - Emilia Nudelman
FIESTA FESTIVAL EN EL CAFE – 1º PISO (PUERTA $15)
02:00 Musicaliza DJ GURU

DOMINGO 24
14:00 MUESTRAS(FOTOGRAFIA, PINTURA, ESCULTURA, DISEÑO, VESTUARIO, ESCULTURA) – Salas de Exposiciones, 1º piso.
FERIA TEMATICA - Playón
15:00 “LA VAGONETA DOMINGUERA” - RADIO ABIERTA DE LA ESTACIÓN – Playón
CLASE/CLINICA CAPOEIRA E IMPROVISACION – Pia Rillo – Sala A, PB
16:00 PROYECCION+DEBATE
INTERVENCIONES POSIBLES DEL LENGUAJE AFRO EN EL ARTE POLITICA Y LA CONSTRUCCION DE LA MEMORIA - Sobre las Marchas del 24 de Marzo- Alejandra Vasallo - Pia Siccardi – Sala B, PB
17:00
ÑU GRUP AFRO JAZZ - Matías Mingote Germán - Mirapamapa Bar 17 y 71
ESPECTACULOS EN EL PLAYON (entrada libre y gratuita)
Musicaliza: HERNAN VIDAL
15:30 ZENZALA MUSICA E INDUMENTARIA RELGIOSA - Alagbé Yoan SANCHEZ / Cristian SOSA - ASRAU -
16:00
CHEBOMBISTIK ENSAMBLE E BATUCADA – Hernán Figueroa
18:00 DE LA TIERRITA MUSICA AFROCOLOMBIANA - Karen Anyul Arevalo Acosta
18:45
LEANDRO KALEN + Rap MUSICA ETNICO-URBANA
19:15
KURABA MUSICA Y DANZA MALINKE (México) - Iván Morales Gonzalez –
20:00 CLAUSURA OFICIAL
20:10 TAM TAM AFROBEAT - David Langer –

EXPOSITORES: DESDE EL SABADO 16 AL DOMINGO 24 | 15:00 A 20:00 hs
Luisina de la Serna - PINTURA
Georgina Hegoburo - PINTURA
Alexis Roitman - FOTOGRAFIA
Emilio Delgado - "Memoria en Macha" FOTOGRAFIA
Martin Ayala- Fabian Dumucet; Diseños y vestuarios de Carnaval inspirado en la cultura africana, Temas "Tribal" y "Africa Negra"Comparsas O'bahia Gualeguaychu y comparsa Marumba Hasemkemp Entre Rios.
Mercedes Martinez - PLASTICA - Máscaras
Natalia Chirra – CERAMICA – Orixas, atravesando el océano –


FERIA TEMATICA SABADOS 16 Y 23 Y DOMINGOS 17 Y 24 | 15:00 A 20:00 hs
AGGUE Instrumentos étnicos - Instrumentos musicales de origen africano - Carolina Epíscopo – Leonardo Ramirez
OGGUN - Tambores Artesanales - Arau Laureano
FERNANDO TAMBORERO
- Instrumentos africanos y afroamericanos - Fernando Miguel Ratti
BARROMADRE
- Instrumentos en cerámica de origen africano - Aylen Lanzamidad y Hernan Vargas
KETZALCOATL - telas, indumentaria, discos , videos – Ivan Morales Gonzalez
JAVIER LIOY – Instrumentos afroamericanos
SIETE OCTAVOS PERCUSION - Instrumentos y Talleres de Percusión – Nacho Saulquin
FOTOGRAFOS COBERTURA DE TODOS LOS EVENTOS
Carolina Aguiar Marino
Silvio Andrés Barba
Yanel Gonzalez Tesolin
Julio Cesar Isla
Sofia Marcos
Fernando Musa
Andres Sabat
Jorge Vimercatti
Román Weikop.
IMPORTANTE: LAS ACTIVIDADES AL AIRE LIBRE NO SE SUSPENDEN POR LLUVIA. La Feria temática pasaría al Hall Cantral y los espectáculos del Playón, al Café del 1º piso.
ENTRADAS, ARANCELES E INSCRIPCIONES
Informes
Tel: 0221 457 1207 (de 16 a 22 hs)
AFROARGENTINA@GAMIL.COM Esta dirección electrónica esta protegida contra spam bots. Necesita activar JavaScript para visualizarla
CLASES/CLINICAS: cupos limitados. Es preferente la inscripción del 8 al 15 de octubre.
1 ó 2 = $50 c/u | 3 ó más = $35 c/u
CLASES ABIERTAS Cupos limitados. Gratuitas.
CINE = $5 c/función. (17 y 19 hs)
TEATRO= $7 c/función (21:30 y 22 hs)
ESPECTACULOS PLAYON Gratuitos. Sábados y domingo 15:30 a 21:00 hs
ESPECTACULOS EN EL CAFÉ 1º PISO. Saábados 16 y 23, Domingo 17 (22 a 01:00 hs)
Anticipadas= $25 | Puerta= $30
Viernes 22
Anticipadas= $20 | Puerta= $25
Facebook www.facebook.com/afroargentina
Twitter @afroargentina
Vimeo
www.vimeo.com/afroargentina
PADRINOS
Betiana Blum
Juan Palomino